Jabbo Smith fue un jefazo de la trompeta en los 20´s del XX. Únicamente el gran Louis le podía toser pero… semejante astro sideral eclipsaba a todos los demás. Nuestro protagonista no se amilanó e intentó brillar con luz propia en el inmenso firmamento del jazz. Se las prometía muy felices: fue capaz de decirle NO a Duke Ellington y
Reivindicamos la muy injustamente olvidada última época de Jack Teagarden. Sus años de lozanía y esplendor ya habían quedado atrás pero el colega mantenía muy dignamente el tipo y seguía destilando blues por cada uno de sus poros. Quizás más melancólico y nostálgico, pocas fiestas animaremos hoy. Especial atención tendrá su disco Mis´ry and the blues (Verve, 1961) que también
Jonathan Jones, también conocido como Papa Jo, fue el papá musical y espiritual de buena parte de los batacas que vinieron después. Estableciendo un estilo, técnica y sonido que se convertirían en modelo y referencia tanto para los más puretas y tradicionales como para los más modelnos y boppers. Kenny Clarke cambiaría el acento, otros terminarían de romper el compás,
Armand John Piron fue un músico capital en la Nueva Orleans de comienzos del siglo XX. Ya de niño destacó dándole al violín y participó en algunas de las principales orquestas de las que se tiene constancia: The Silver Leaf Band, The Peerless Orchestra, The Olympia Orchestra… Tocó y se asoció con las principales figuras del primer jazz y blues
Genio y figura. Chano Pozo, junto a Mario Bauzá, Machito y Arsenio Rodríguez, formó parte de esa primera generación de cubanos que llegaron a Nueva York a rumbear esa musiquilla de moda llamada jazz. Sin duda fueron los más primigenios nuyoricans en aportar su deje afrocubano en lo que luego se conocería como latin jazz. Dizzy Gillespie, reconocido apasionado de
Hace unos días nos dejó Chick Corea y el programa nos ha salido solo. Repasamos sin mucho detalle su amplísima discografía y ponemos una selección de favoritas, obligadas y curiosas. Se nos ha ido un poco la mano con el minutaje pero pasamos de podadora y ahí dejamos este pequeño homenaje a este gran pianista y apasionado de nuestro país.
Fats Waller era muy muy grande. Y muy homenajeable. Ya la semana pasada escuchamos un algo del homenaje que le hizo Dinah Washington y hoy nos centraremos en el que le hizo Louis Armstrong un poquico antes. Y lo acompañaremos con el que también le hizo la RCA-Victor con sus propias favoritas, a Fats le gustaba darse sus buenos homenajes…
Comenzó bien jovencica siendo Ruth Lee Jones dándole al góspel y pronto se convirtió en Dinah Washington, la reina del blues. Magistral en bluses y baladas, fue la favorita de jukeboxes y primeras listas de éxitos de música negra que ya buscaba nuevas formas populares con posibilidades comerciales, llamémoslo música pop. Un proto soul que bebía del blues, R&B, jazz
Hay apellidos que marcan lo suyo, recordemos que mole en inglés significa topo. Y es que, además de no ver tres en un burro si le quitaban las gafas, esa desmedida afición a la cerveza lo delata. Sin ningún tipo de duda, Milfred Mole era un señor topazo en toda regla. Obviamente se merecía un homenaje en esta su emisora
Es realmente en la década de los 70 cuando Keith Jarrett comienza a dar forma a su universo musical y a publicar sus primeras obras maestras. Y no lo tuvo fácil. Compañías importantes como Atlantic, Columbia, e incluso el mítico sello Impulse!, mostraron interés pero también mucha desconfianza. Por fortuna nuestro amigo Keith conoció al gran Manfred Eicher, capo del
